Rysujesz, bo chcesz się dostać. Uczysz się, bo chcesz coś osiągnąć. A my ci w tym pomożemy.
Warsztatysztuki.pl. Pracownia z charakterem. Z historią. Z dorobkiem. Działa nieprzerwanie od 1999 roku. Przez ten czas przygotowaliśmy setki ludzi do egzaminów wstępnych. Ludzi, którzy chcieli czegoś więcej. Którzy mieli plan. I zrobili wszystko, żeby go zrealizować.
Uczą się u nas ci, którzy chcą dostać się na uczelnie artystyczne w Polsce i za granicą. Architektura. Malarstwo. Grafika. Scenografia. Ilustracja. Design. Nazwy się zmieniają, ale zasady są te same. Musisz coś umieć. Musisz coś pokazać. Musisz umieć to narysować, namalowac, wyrzeźbić.
Nie prowadzimy masowych zajęć. Nie uczymy „dla grupy”. Uczymy człowieka. Jeden człowiek. Jedna sztaluga. Jeden wykładowca. Indywidualna korekta. Spokojna rozmowa. Konkretna wskazówka.
Każdy kursant ma swoją ścieżkę. Idzie nią we własnym tempie. Ale my jesteśmy obok. Prowadzimy. Pomagamy. Patrzymy. Poprawiamy. Czasem w ciszy. Czasem jednym zdaniem. A czasem trzeba się zatrzymać i powiedzieć: spróbuj jeszcze raz.
Jeśli twoim celem jest UAP, ASP, Politechnika Poznańska albo jakakolwiek uczelnia artystyczna — jesteś we właściwym miejscu. Pomogliśmy wielu. Pomożemy i tobie, jeśli naprawdę chcesz.
W pracowni jest wszystko, czego potrzeba. Sztalugi. Kawalety. Modele. Rekwizyty. Światło dzienne. Światło sztuczne, odpowiednie do rysunku i malarstwa. Latem — ogród. Zielony, cichy, z cieniem drzew i przestrzenią do pracy. Tu też można rysować. Tu też można widzieć.
Najważniejszy jest rysunek. Bo rysunek to język. To sposób myślenia. To początek wszystkiego. Ćwiczymy podstawy. Bryły. Światło. Walor. Kreskę. Uczymy patrzeć. Uczymy widzieć. Uczymy wyciągać przestrzeń z białej kartki.
Bez rysunku nie ma nic. Nawet kolor bez rysunku jest pusty. A dobry rysunek to taki, który mówi prawdę — nawet jeśli pokazuje coś, czego nie ma.
W trakcie zajęć rozmawiamy o proporcjach, o perspektywie, o anatomii. Patrzymy na martwą naturę i budujemy ją od zera. Uczymy się rysować zwierzęta. Postaci. Portrety. Miasto i krajobraz. To wszystko ma znaczenie. To wszystko buduje warsztat.
Ważne są korekty. Każda praca to rozmowa. Ty rysujesz. My mówimy. Ty poprawiasz. My patrzymy. I tak do skutku. Raz w kwartale — przegląd. Wszystkie twoje prace na stole. Omawiamy je. Co działa. Co nie działa. Co jeszcze trzeba zrobić.
Jedno z najtrudniejszych zadań? Pokazać trójwymiarowy świat na płaskiej kartce. Uchwycić przestrzeń na dwuwymiarowym podobraziu. Zredukować, ale nie zgubić.
Uczymy tego krok po kroku. Kreska. Walor. Światło i cień. Światło, które pada. Światło, które się odbija. To są narzędzia. Uczysz się ich używać.
Budujemy przestrzeń. Plan za planem. Kontrast za kontrastem. Kompozycję, która ma głębię. Kompozycję, która ma sens.
Zobacz realizacje naszych absolwentów tutaj
Przyszli architekci rysują bryły. Dużo. Codziennie. Patrzą na perspektywę z różnych stron. Uczą się widzieć. I myśleć przestrzenią.
Prowadzimy ich w plener. Na miasto. W realną przestrzeń. Tam, gdzie linie zbiegają się naprawdę. Gdzie budynki mają wagę, cień i światło.
Wyobraźnia przestrzenna to podstawa. Bez niej nie zbudujesz nic. Dlatego rozwijamy ją od pierwszego dnia.
Materiały rysunkowe z jakich będziemy korzystać:
papier w arkuszach o formacie: 100×70cm, 50x70cm, blok rysunkowy lub szkicownik A3 lub A4, ołówki od HB do B9, biała, czarna kreda lub kredka, węgiel drzewny, fiksatywa, tusz, czarna i biała farba, miękkie pędzle, gumka chlebowa i zwykła
Malarstwo? To kolor. A kolor to trudna sprawa. Trzeba go poznać. Trzeba go poczuć. Na zajęciach zaczynamy od prostych ćwiczeń — paleta barw, dominanty, zestawienia. Później malujemy. Martwe natury. Portrety. Postaci. Pejzaże. Abstrakcje. Wyobraźnię.
Mówimy o kompozycji. O światłocieniu. O planach przestrzennych. O tym, jak wcisnąć trójwymiar w dwa wymiary. Jak zbudować przestrzeń z pigmentu. Jak pokazać światło, które nie istnieje.
Uczymy technik. Lawowanie. Frottage. Szrafowanie. Suche pastele. Tusz. Węgiel. Ołówek. Gwasz. Czasem jedno ćwiczenie trwa godzinę. Czasem dwa dni. Wszystko zależy od ciebie.
Zobacz realizacje naszych absolwentów tutaj.
W sezonie letnim wychodzimy w plener. Architekci rysują miasto. Przyszli malarze szukają światła w liściach. Grafik zbiera faktury z muru i nieba. Pracujemy w mieście. W ogrodzie. Czasem w deszczu. Czasem w upale. Ale zawsze złapałem i entuzjazmem.
Materiały malarskie z jakich będziemy korzystać:
podkłady malarskie (kartony), płótno, deska, format 100x70cm, 50x 70cm, szkicownik A3 lub A4, farby akwarelowe, farby akrylowe, farby olejne, pastele suche i olejne, pędzle
Program kursów przygotowujących do egzaminów
budowanie kompozycji, ustalanie proporcji
studium martwej natury
ćwiczenia z perspektywy
anatomia – postać, portret, ćwiczenia z modelami /modelkami - studium z natury
podstawy animalistyki (rysowanie zwierząt)
weduta i sztafaż- architektura i postać w kompozycji plastycznej
pejzaż – budowa kompozycji z wykorzystaniem przyrody
budowanie kompozycji z wyobraźni
kreowanie indywidualnego stylu
niezbędna wiedza z zakresu technik malarskich i rysunkowych
Techniki w jakich pracujemy:
- rysunek ołówkiem
- rysunek węglem
- rysynek tuszem - piórkiem
- malarstwo akrylowe
- malarstwo olejne
- malarstwo akwarelowe
- gwasz
- pastele suche
- pastele olejne
- techniki rzeźbiarskie patrz TU
Wszystko, czego uczymy, ma cel. Przemyślany. Sprawdzony. To nie są przypadkowe ćwiczenia. To droga. A każda droga zaczyna się od pierwszej kreski.
Terminy zajęć:
Pracownia działa w godzinach 10:00-20:00 od poniedziałku do piątku oraz w soboty w godzinach 10:00-16:00
Płatności:
Prosty system rozliczeń z pracownią.
Jedna godzina zajęć rysunku i malarstwa: 50pln, każde spotkanie trwa trzy godziny.
Jedna godzina zajęć z rzeźby: 60pln, każde spotkanie trwa trzy godziny.
Jak się zapisać?
Zadzwoń +48 513 132 723 i umów się na spotkanie
informacyjne na którym to ustalisz z prowadzącym zajęcia
wszystkie interesujące cię szczegóły
lub dokonaj zapisu on line TUTAJ
